1.临江仙·高咏楚词酬午日原文_翻译及赏析
2.《临江仙·陈与义》原文与赏析
3.古诗 临江仙
4.陈与义临江仙赏析
5.苏轼的诗 临江仙的创作背景?快快
原作
临江仙·夜登小阁，忆洛中旧游——[宋] 陈与义
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
二十余年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。
注释
题解：临江仙，词牌名。小阁，小楼。洛，洛阳。旧游，老朋友。
午桥：桥名，在洛阳县南十里外。
坐：座位。
豪英：杰出的人物。
长沟流月去无声：月影映在长长的河水中，悄悄地逝去。长沟，大河。
此身虽在堪惊：自己虽然仍活在人间，但那二十年的离乱实在令人惊骇难忘。
新晴：雨后初晴的景色。
古今多少事，渔唱起三更：古往今来多少大事，都化作半夜里渔翁的歌声。
古诗今译
回忆起青年时代，我们曾经在洛阳城南的午桥桥头上把酒临风，开怀畅饮，座中多是满怀豪情壮志的少年英才。桥下长长的河水泛着月光静静的流淌着。在月光下的杏树林里，在稀疏恬静的杏花月影中，伴着悠扬的笛声，大家尽情玩耍，直到天明。
二十多年过去了，竟如同一场恶梦。而今国破家亡，奔波流离，虽然侥幸活了下来，可一想到当年那些可怕的岁月，仍然心有余悸。如今闲登小楼，观赏这雨后如画的美景，往事不可避免地又浮现在眼前。古往今来，有多少兴衰之事，早已融入于老渔翁那夜吟的渔歌之中了。
赏析
陈与义（1090—1139），字去非，号简斋，洛阳（今河南洛阳）人，南宋杰出诗人。宋徽宗时进士，宋室南渡后，官至参知政事。靖康之变时，因其目睹了王国的惨祸，使其作品的风格也有了改变，由清新明净变为沉郁悲壮。为后世留下了不少忧国忧民的爱国诗篇。陈与义还很善于写词，著有《简斋集》。
当年金兵攻占了东京汴梁之后，作者先后逃到湖北、湖南避难，以后继续南行，越过五岭，经广东、福建，于公元1131年辗转到了当时南宋朝廷临时所在地的浙江绍兴。抚今追昔，以对比手法，填写了这首抒发大宋王朝亡国后的无限感慨和沉痛之情的词作。词中追忆了当年洛阳旧游之乐，抒发了南渡后的悲愤及无奈的心情。
上阕集中笔墨写“洛中旧游”，追忆往昔与朋友聚会欢饮的美好情景。也为后文抒发心中感慨铺陈了对比之背景，渲染了烘托之气氛。
“忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英”，这两句的意思是说，回忆起年轻的时候，我们曾经坐在洛阳城南的午桥桥头上把酒临风，开怀畅饮，指点江山，激扬文字。记得在座的都是一些满怀豪情，意气风发，决心要干一番大事业的少年英才。
“长沟流月去无声”，意为午桥下长长的河水中涌动着皎洁的明月，河水在静静地不停地流淌着，水上的月光似乎也在静静的一刻不停的向远处奔流。这句语出杜甫《旅夜书怀》“月涌大江流”之意，有惋惜时光流逝之遗憾。
“杏花疏影里，吹笛到天明”，这两句是在写朋友们月夜在杏树林子里，借着酒兴玩耍戏闹的情形。“杏花疏影”，明亮，清新，恬静，暗香袅袅，笛声悠扬，谈笑间不觉天已破晓。朋友们玩得可谓是尽兴到了极致。
下阕笔锋一转，有上阕的美好回忆陡然转为抒写历经国难变故之后的无限感慨，在慨叹国事沧桑之中，流露了对宋王朝昏庸无能的无奈和不满。
“二十余年如一梦，此身虽在堪惊”，词句的本意是说，转眼之间二十多年过去了，回头想来，竟如同恶梦一般，经历了国破家亡，受尽了奔波流离之苦，尽管侥幸活下来了，可每每想起那些可怕的岁月，仍然惊恐不已。从字里行间，我们不难体会作者对世事沧桑的感伤。
“闲登小阁看新晴”，写到这里，词人一改上文 “二十余年如一梦，此身虽在堪惊”的慨叹，直笔来写现实的心情，每当闲来无事的时候，都要登上这小小的阁楼，欣赏这雨后如画的美景，进而借以感叹世事的变迁，水到渠成地将作品收束到“古今多少事，渔唱起三更”的乐观旷达的感叹的情绪之中。
这首词格调清婉明快，意境清新；行文工于构思，豪放中见深婉，简约中见丰富，以寥寥数语概括了前后两个时期截然不同的生活和心情。结尾句“古今多少事，渔唱起三更”，将古今兴衰变幻之事尽付之于渔唱樵歌之中，托出超越时空的历史感慨，表现了诗人豪迈旷达而又略显无奈的人生态度。
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临江仙·高咏楚词酬午日原文_翻译及赏析
霜冷离鸿惊失伴，有人同病相怜。拟凭尺素寄愁边，愁多书屡易，双泪落灯前。莫对月明思往事，也知消减年年。无端嘹唳一声传，西风吹只影，刚是早秋天。——清代·纳兰性德《临江仙·孤雁》 临江仙·孤雁 霜冷离鸿惊失伴，有人同病相怜。拟凭尺素寄愁边，愁多书屡易，双泪落灯前。
莫对月明思往事，也知消减年年。无端嘹唳一声传，西风吹只影，刚是早秋天。 咏物 ，抒怀孤寂 译文及注释
译文
秋霜遍地，离群的大雁失去了自己的同伴，它可知道，地上有个人与它同病相怜。想要将一怀愁绪用简讯寄出去，却发现愁绪太多变换不定，于是只能对着烛光暗自垂泪。
不要对着明月遥想当年的往事，那会让人衣带渐宽，形影憔悴。忽然云中传来一声孤雁哀鸣，抬头望去，那孤单的身影缥缈在初秋的寒风之中。
赏析这是一首典型的咏物抒怀之作，明写离群孤雁，实写与其同病相怜的自己。
大雁不善于单独生活，离群往往是迫不得已，所以那些落单的大雁容易让人心生怜悯之情。纳兰此时就像一只“霜冷离鸿惊失伴”的孤雁，当他在满地秋霜中抬头看见那只拚命南飞、声声哀啼的大雁时，忍不住喃喃自语：“你可知这地上有个人与你同病相怜啊！”他想要把满怀愁绪用书信寄出，但“愁多书屡易”，他发现愁绪太多且变幻不定，屡屡修改增删，这封信便迟迟写不下来，于是只能对着烛光暗自垂汨，即“双泪落灯前”。越是纷乱，就越想拆解清楚。所以陷入情绪困扰中的人容易追思往事，纳兰提醒自己“莫对月明思往事”，那只会让人衣带渐宽，形影憔悴。可是这样的提醒往往是苍白的。一个人最难明白、也最难管住的莫过于自己的心。
“无端嘹唳一声传。”云中忽然传来一声孤雁哀鸣，抬头望去，那孤单的影子在初秋的寒风之中缥缈远去。末尾“西风吹只影，刚是早秋天”和上阕里“同病相怜”二句已将天上孤雁与地上旅人合二为一，所以，这孤单的“只影”既是雁，也是人，一语双关，给人留下了广阔的联想空间。
创作背景 这首词写于纳兰某次随从康熙出行或去边塞执行任务的途中。一路上鞍马劳顿，既无妻子来嘘寒问暖，也无朋友可把酒言欢，难免旅途孤寂，心中怅然。词人骑马行走在旷野中，猛然抬头看见了那只离群悲鸣的孤雁，“同病相怜”之感油然而生，故作下此词。纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。纳兰性德
猜您喜欢娇软不胜垂，瘦怯那禁舞。多事年年二月风，翦出鹅黄缕。一种可怜生，落日和烟雨。苏小门前长短条，即渐迷行处。——清代·纳兰性德《卜运算元·新柳》
卜运算元·新柳
娇软不胜垂，瘦怯那禁舞。多事年年二月风，翦出鹅黄缕。一种可怜生，落日和烟雨。苏小门前长短条，即渐迷行处。 咏物 ，柳树 ，寓人歌女蓝云笼晓，玉树悬秋，交加金钏霞枝。人起昭阳，禁寒粉粟生肌。浓香最无着处，渐冷香、风露成霏。绣茵展，怕空阶惊坠，化作萤飞。 三十六宫愁重，问谁持金锸，和月都移。掣锁西厢，清尊素手重携。秋来鬓华多少，任乌纱、醉压花低。正摇落，叹淹留、客又未归。——宋代·吴文英《声声慢·咏桂花》
声声慢·咏桂花
蓝云笼晓，玉树悬秋，交加金钏霞枝。人起昭阳，禁寒粉粟生肌。浓香最无着处，渐冷香、风露成霏。绣茵展，怕空阶惊坠，化作萤飞。三十六宫愁重，问谁持金锸，和月都移。掣锁西厢，清尊素手重携。秋来鬓华多少，任乌纱、醉压花低。正摇落，叹淹留、客又未归。 咏物 ，桂花 ，想像思乡二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色，独立濛濛细雨中。——宋代·陈与义《春寒》
春寒
二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。海棠不惜胭脂色，独立濛濛细雨中。 咏物 ，海棠 ，抒怀品格
《临江仙·陈与义》原文与赏析
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。 万事一身伤老矣，戎葵凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。——宋代·陈与义《临江仙·高咏楚词酬午日》 临江仙·高咏楚词酬午日 高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。
万事一身伤老矣，戎葵凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。 端午节 ， 怀人 ， 抒怀爱国 译文及注释
译文
我放声吟诵楚辞，来度过端午。此时我漂泊在天涯远地，是一个匆匆过客。异乡的石榴花再红，也比不上京师里的舞者裙衫飘飞，那般艳丽。没有人能理解我此时的心意，慷慨悲歌后，只有一身风动凉过。万事在如今，只是空有一身老病在。墙东的蜀葵，仿佛也在嘲笑我的凄凉。杯中之酒，看起来与往年相似，我将它浇到桥下的江水，让江水会带着流到湘江去。
赏析此词是陈与义在公元1129年（建炎三年）所作，这一年，陈与义流寓湖南、湖北一带；据《简斋先生年谱》记载：“建炎三年己酉春在岳阳，四月，差知郢州；五月，避贵仲正寇，入洞庭。六月，贵仲正降，复从华容还岳阳。”又《宋史。陈与义传》载：“及金人入汴，高宗南迁，遂避乱襄汉，转湖湘，踚岭桥。”这首《临江仙》所反映的是国家遭受兵乱时节，作者在端午节凭吊屈原，旧怀伤时，借此来抒发自己的爱国情怀。
词一开头，一语惊人。“高咏楚词”，透露了在节日中的感伤必绪和壮阔，胸襟，屈原的高洁品格给词人以激励，他高昂地吟诵楚辞，深感流落天涯之苦，节序匆匆，自己却报国无志。陈与义在两湖间流离之际，面对现实回想过去，产生无穷的感触，他以互相映衬的笔法，抒写“榴花不似舞裙红”，用鲜艳灿烂的榴花比鲜红的舞裙，回忆过去春风得意、声名籍籍时的情景。公元1122年（宣和四年），陈与义因《墨梅》诗为徽宗所赏识，名震一时，诸贵要人争相往来，歌舞宴会的频繁，可想而知。而现在流落江湖，“兵甲无归日，江湖送老身”（《晚晴野望》），难怪五月的榴花会如此触动他对旧日的追忆。但是，“无人知此意，歌罢满帘风”，有谁能理解他此刻的心情呢？高歌《楚辞》之后，满帘生风，其慷慨悲壮之情，是可以想像的，但更加突出了作者的痛苦心情。从“高咏”到“歌罢”一曲《楚辞》的时空之中，词人以一“酬”字，交代了时间的过渡。酬即对付、打发，这里有度过之意（杜牧《九日齐山登高》诗：“但将酩酊酬佳节”）。在这值得纪念的节日里，词人心灵上的意识在歌声中起伏流动。“节序匆匆”的感触，“榴花不似舞裙红”的怀旧，“无人知此意”的感喟，都托诸于激昂悲壮的歌声里，而“满帘风”一笔，更显出作者情绪的激荡，融情入景，令人体味到一种豪旷的气质和神态。
词的下阕，基调更为深沉。“万事一身伤老矣”，一声长叹，包涵了作者对家国离乱、个人身世的多少感慨之情！人老了，一切欢娱都已成往事。正如他在诗中所咏的，“老矣身安用，飘然计本”（《初至邵阳逢入桂林使作书问其地之安危》），“孤臣霜发三千丈，每岁烟花一万重”（《伤春》），其对自己岁数的悲叹，与词同调。“戎葵凝笑墙东”句，是借蜀葵向太阳的属性来喻自己始终如一的爱国思想。墙边五月的葵花，迎著东方的太阳开颜。“戎葵”与“榴花”，都是五月的象征，词人用此来映衬自己旷达豪宕的情怀。“戎葵”虽为无情之物，但“凝笑”二字，则赋予葵花以人的情感，从而更深刻地表达作者的思想感情。虽然年老流落他乡，但一股豪气却始终不渝。这“凝笑”二字，正是词人自己的心灵写照，具有强烈的艺术感染力。最后三句写此时此刻的心情。满腔豪情，倾注于对屈原的怀念之中。“酒杯深浅”是以这一年之酒与前一年之酒比较，特写时间的流逝。酒杯深浅相同，而时非今日，不可同日而语，感喟深远。用酒杯托意而意在言外，在时间的流逝中，深化了“万事一身伤老矣”的慨叹。突出了作者的悲愤之情。情绪的激荡，促使词人对诗人屈原的高风亮节的深情怀念，“试浇桥下水，今夕到湘中。”面对湘江作者祭酒的虔诚，加上这杯中之酒肯定会流到汨罗江的联想，因而滔滔江水之中，融合了词人心灵深处的感情。从高歌其辞赋到酹酒江水，深深地显示出词人对屈原的凭吊，其强烈的怀旧心情和爱国情感，已付托于这“试浇”的动作及“桥下水，今夕到湘中”的遐想之中。
创作背景 此词为作者流寓邵州（湖南邵阳）时作，时为建炎四年（1130年）。避乱天南，再逢佳节。追忆中州盛日，不免凄然以悲。“无人”两句，以淡笔写深心。“试浇桥下水，今夕到湘中”，尤觉思远意长，婉曲沉挚。 陈与义(1090-1138)，字去非，号简斋，汉族，其先祖居京兆，自曾祖陈希亮迁居洛阳，故为宋代河南洛阳人（现在属河南）。他生于宋哲宗元祐五年(1090年)，卒于南宋宋高宗绍兴八年(1138年)。北宋末，南宋初年的杰出诗人，同时也工于填词。其词存于今者虽仅十余首，却别具风格，尤近于苏东坡，语意超绝，笔力横空，疏朗明快，自然浑成，著有《简斋集》。陈与义
陈与义(1090-1138)，字去非，号简斋，汉族，其先祖居京兆，自曾祖陈希亮迁居洛阳，故为宋代河南洛阳人（现在属河南）。他生于宋哲宗元祐五年(1090年)，卒于南宋宋高宗绍兴八年(1138年)。北宋末，南宋初年的杰出诗人，同时也工于填词。其词存于今者虽仅十余首，却别具风格，尤近于苏东坡，语意超绝，笔力横空，疏朗明快，自然浑成，著有《简斋集》。? 683篇诗文
端午临中夏，时清日复长。盐梅已佐鼎，曲糵且传觞。事古人留迹，年深缕积长。当轩知槿茂，向水觉芦香。亿兆同归寿，群公共保昌。忠贞如不替，贻厥后昆芳。——唐代·李隆基《端午》端午
唐代 ： 李隆基
端午临中夏，时清日复长。盐梅已佐鼎，曲糵且传觞。
事古人留迹，年深缕积长。
当轩知槿茂，向水觉芦香。
亿兆同归寿，群公共保昌。
忠贞如不替，贻厥后昆芳。 端午节 盘丝系腕，巧篆垂簪，玉隐绀纱睡觉。银瓶露井，彩箑云窗，往事少年依约。为当时曾写榴裙，伤心红绡褪萼。黍梦光阴，渐老汀洲烟蒻。莫唱江南古调，怨抑难招，楚江沉魄。薰风燕乳，暗雨梅黄，午镜澡兰帘幕。念秦楼也拟人归，应剪菖蒲自酌。但怅望、一缕新蟾，随人天角。——宋代·吴文英《澡兰香·淮安重午》
澡兰香·淮安重午
宋代 ： 吴文英
盘丝系腕，巧篆垂簪，玉隐绀纱睡觉。银瓶露井，彩箑云窗，往事少年依约。为当时曾写榴裙，伤心红绡褪萼。黍梦光阴，渐老汀洲烟蒻。莫唱江南古调，怨抑难招，楚江沉魄。薰风燕乳，暗雨梅黄，午镜澡兰帘幕。念秦楼也拟人归，应剪菖蒲自酌。但怅望、一缕新蟾，随人天角。 端午节 ， 风俗 ， 思念 重五山村好，榴花忽已繁。粽包分两髻，艾束著危冠。旧俗方储药，羸躯亦点丹。日斜吾事毕，一笑向杯盘。——宋代·陆游《乙卯重五诗》
乙卯重五诗
重五山村好，榴花忽已繁。粽包分两髻，艾束著危冠。
旧俗方储药，羸躯亦点丹。
日斜吾事毕，一笑向杯盘。 端午节风俗
古诗 临江仙
陈与义
高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。万事一身伤老矣，戎葵凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。
靖康难后，词人避难南奔，在颠沛流离中，国家之恨与日俱增，又逢纪念爱国诗人屈原的端午节，怎能不激起对汴京沦丧的无限伤慨!词以“高咏楚词酬午日”发端，缅怀屈原的高风亮节，寄托自己的国家哀思。用“高咏”两字，起拍即使全词充溢着一种悲奋之气。“天涯”一句，承上启下，说自己转辗各地，一个又一个节令匆匆而逝，言外之意是说汴京陷落至今已颇有时日了，于是自然地引出“榴花不似舞裙红”的往昔回忆。
五月榴花红艳似火，灿烂夺目，但却“不似舞裙红”。从对比中写出当日汴京盛况。它是对金人入侵前汴京醉生梦死、歌舞升平的虚繁荣景象的形象概括。“无人知此意”紧承上句，强化了不堪回首的深沉痛切之感。词人在《伤春》一诗中曾写道： “庙堂无策可平戎，坐使甘泉照夕烽。”词中“无人知”的“此意”，大概就是蕴含在“榴花不似舞裙红”一句里的这种沉郁悲愤之情吧!这种故国之情在屈原自沉的日子里，自然更为激荡难平，所以歌罢楚词，慷慨悲昂之气使满帘为之生风。“歌罢满帘风”与首句呼应，起到了深化全片感情的作用。
下片以“万事一身伤老矣”起句，感情更为沉郁苍凉，表现出一种无可奈何的悲叹。“万事”既指故国不堪回首，也指自己颠沛流离、辗转他乡的种种愁苦之事。而一个“老”字，语重情深。家国多难，人臣应有所作为，但自己几经沧桑，现已老矣。这表现了词人对过去、对现在的无可奈何又无限伤感之情。但是人虽老了，心却依然如“戎葵凝笑墙东”。“戎葵”，是葵类的一种，其花也有向阳特性。词人以“戎葵”比喻自己爱国忠君之心，更用“凝笑”二字表示此心此情永不变易。两句话，写尽了失国孤臣的耿耿忠心和悲壮情怀。结拍三句以词人酹酒于江，凭吊屈原作结，是“高咏楚词酬午日”感情的进一步深化。这里言酒杯深浅与去年相同，亦是有感于政局而发。词人举杯酹江时，一种山河破碎、国难依旧的沉痛之情，不竟涌上心头。“酒杯深浅去年同”，语淡意浓，为“试浇桥下水，今夕到湘中”涂上了悲凉沉郁的色彩。随着滔滔江水奔流的已不仅是祭奠之酒，而是与屈原息息相通的爱国之泪了。
此词以“高咏楚词”起句，以酹江祭奠屈原结束，首呼尾应。通篇借屈原的爱国之情抒发自己的亡国之痛，情真词切，气韵沉郁，格调豪壮，颇具东坡风格。
陈与义临江仙赏析
《临江仙·滚滚长江东逝水》
作者：杨慎
朝代：明代
滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。
青山依旧在，几度夕阳红。
白发渔樵江渚上，惯看秋月春风。
一壶浊酒喜相逢。
古今多少事，都付笑谈中。
译文：
滚滚长江向东流，不再回头，多少英雄像翻飞的浪花般消逝。
争什么是与非、成功与失败，都是短暂不长久。
只有青山依然存在，依然的日升日落。
江上白发渔翁，早已习惯于四时的变化。
和朋友难得见了面，痛快的畅饮一杯酒。
古往今来的纷纷扰扰，都成为下酒闲谈的材料。
扩展资料
作者简介和创作背景
杨慎明代文学家，字用修，号升庵，后因流放滇南，故自称博南山人、金马碧鸡老兵。著作达百余种。后人辑为《升庵集》。
嘉靖三年（1524年），当时正任翰林院修撰的杨慎，因“大礼议”受廷杖，削夺官爵，定罪为谪戍终老于云南永昌卫。杨慎到达云南以后，并没有因为被谪戍而消沉，而是经常四处游历，观察民风民情，还时常咏诗作文，以抒其怀。
杨慎在云南度过了三十几年，经常来往于博南兰津、苍洱金碧、临阿迷、澄江嵩明之间，足迹几乎遍布云南。杨慎每到一地都要与当地的读书人谈诗论道，留下了大量描写云南的诗篇。
百度百科—临江仙·滚滚长江东逝水
苏轼的诗 临江仙的创作背景?快快
陈与义临江仙赏析
对于作者的词风，有人说他填词时是模仿苏轼。但也有人说，从他的为人和诗词作品可以看出，他并没有刻意模仿，而是情感的自然抒发。其原文如下：
临江仙·夜登小阁忆洛中旧游
陈与义
忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
二十馀年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。
临江仙字词解释：
午桥：桥名，在洛阳县南十里外。
长沟：此句即杜甫《旅夜书怀》月涌大江流之意，谓时间如流水般逝去。
渔唱：打渔人的歌儿。这里作者叹惜前朝兴废的历史。
三更：古代漏记时，自黄昏至指晓分为五刻，即五更，三更正是。
作品翻译：
回忆起青年时代，我们曾经在洛阳城南的午桥桥头上把酒临风，开怀畅饮，座中多是满怀豪情壮志的少年英才。桥下长长的河水泛着月光静静的流淌着。在月光下的杏树林里，在稀疏恬静的杏花月影中，伴着悠扬的笛声，大家尽情玩耍，直到天明。
二十多年过去了，竟如同一场恶梦。而今国破家亡，奔波流离，虽然侥幸活了下来，可一想到当年那些可怕的岁月，仍然心有余悸。如今闲登小楼，观赏这雨后如画的美景，往事不可避免地又浮现在眼前。古往今来，有多少兴衰之事，早已融入于老渔翁那夜吟的渔歌之中了。
临江仙作品背景：
这首《临江仙》词大概是在公元1135年（宋高宗绍兴五年）或1136年（绍兴六年）陈与义退居青墩镇僧舍时所作，当时作者四十六或四十七岁。陈与义是洛阳人，他追忆起二十多年前的洛阳中旧游，那时是徽宗政和年间，当时天下太平无事，可以有游赏之乐。其后金兵南下，北宋灭亡，陈与义流离逃难，备尝艰苦，而南宋朝廷在南迁之后，仅能自立，回忆二十多年的`往事，真是百感交集。
临江仙 赏析：
上阕集中笔墨写洛中旧游，追忆往昔与朋友聚会欢饮的美好情景。也为后文抒发心中感慨铺陈了对比之背景，渲染了烘托之气氛。 上片是追忆洛中旧游。杏花疏影里，吹笛到天明二句，的确是造语奇丽，一种良辰美景，赏心乐事，宛然出现词人心目中。但是这并非当前实境，而是二十多年前浩如烟海的往事再现而已。刘熙载说得好，陈去非……《临江仙》：‘杏花疏影里，吹笛到天明’，此因仰承‘忆首’，府注‘一梦’，故此二句不觉豪酣转成怅悒，所谓好在句外者也。 下片起句二十馀年如一梦，此身虽在堪凉。一下子说到当前，两句中包含了二十多年无限国事沧桑、知交零落之感，内容极充实，运笔也极空灵。闲登小阁三句，不再接上文之意进一步抒发悲叹，而是直接去写，作者想到国家的兴衰自己的流离失所，于是看新晴，听渔唱，将沉重悲愤的情感转化为旷达之情。 这首词节奏明快，浑成自然，如水到渠成，不见矫揉造作之迹。张炎称此词真是自然而然。然自然并不等于粗露浅显，这就要求作者有更高的文学素养。彭孙遹说得好，词以自然为宗，但自然不从追琢中来，亦率易无味。如所云绚烂之极仍归于平淡。……若《无住词》之‘杏花疏影里，吹笛到天明’，自然而然者也。 陈与义词作虽少，但却受后世推重，而且认为其特点很像苏东坡。南宋黄升说，陈与义词虽不多，语意超绝，识者谓其可摩坡仙之垒也。他的词独是疏快自然，不雕饰；可见陈与义填词是独往独来，自行其是，自然也不会有意学苏（东坡）的。 不过，他既然擅长作诗，晚岁填词，运以诗法，自然也就会不谋而合，与苏轼相近了。
名家点评：
黄升云：去非词虽不多，语意高绝，识者谓可摩坡仙之垒。（《中兴以来绝妙词选》卷一）
谭莹云：敢信坡仙垒可摩，词名《无住》却无多。杏花影里人吹笛，竟到天明奈若何？（《论词绝句》）
胡仔云：（前半阙）数语奇丽。《简斋集》后载数词，惟此词最优。（《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四）
张炎云：杏花疏影里，吹笛到天明之句，真是自然而然。（《词源》卷下）
沈际飞云：意思超越，腕力排奡（峻按，奡音奥，劲健也），可摩坡仙之垒。又云：流月无声，巧语也；吹笛天明，爽语也；渔唱三更，冷语也；功业则欠，文章自优。（《草堂诗余正集》）
词牌名了解：
唐教坊曲，双调小令，用作词调。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》、《莲回》、《想娉婷》、《瑞鹤仙令》、《鸳鸯梦》、《玉连环》。敦煌曲两首，任二北《敦煌曲校录》定名《临江仙》，王重民《敦煌曲子词集》作《临江仙》。此词共六十字。至今影响最大的《临江仙》，是明代才子杨慎所作《廿一史弹词》的第三段《说秦汉》的开场词，毛宗岗父子评刻《三国演义》时被放在卷首，后被用于电视剧《三国演义》的片头曲歌词。
作者简介：
陈与义(1090-1138)，字去非，号简斋，汉族，其先祖居京兆，自曾祖陈希亮迁居洛阳，故为宋代河南洛阳人（现在属河南）。他生于宋哲宗元祐五年(1090年)，卒于南宋宋高宗绍兴八年(1138年)。北宋末，南宋初年的杰出诗人，同时也工于填词。其词存于今者虽仅十余首，却别具风格，尤近于杜甫，语意超绝，笔力横空，疏朗明快，自然浑成，著有《简斋集》。
苏轼《临江仙》原文
夜饮东坡醒复醉，
归来仿佛已三更。
家童鼻息已雷鸣，
敲门都不应，
倚帐听江声。长恨此身非我有，
何时忘却营营。
夜阑风静縠纹平，
小舟从此逝，
江海寄余生。
的创作背景： 这首词是苏轼谪居黄冈时所写，反映他苦闷和愤激的心情。表达了他渴求自由生活和精神解脱的愿望
