1.如何朗诵《乡愁》求解答
2.乡愁朗诵配什么音乐
3.乡愁 怎样分角色朗诵
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5.有没有适合五人朗诵的诗歌
6.适合朗诵新手的朗诵诗
导语：六一晚会既是庆祝六一儿童节，也是让孩子们展现才艺的舞台。下面是我是收集整理的关于六一儿童节的诗歌朗诵稿，欢迎大家阅读参考!
《乡愁》
作者：余光中
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头
《乡愁》
作者: 席慕蓉
故乡的歌是一支清远的笛
总在有月亮的晚上响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅惘
仿佛雾里的挥手别离
别离后
乡愁是一棵没有年轮的树
永不老去
《 乡愁 》
作者:敖红亮
思念家乡的泪珠
滴落在雨天的屋檐下
碗里
饭里
咽进肚里
让思乡者倾醉
醉在梦里
梦在乡里
是一只芦苇笛
鸣在乡思者的心窝里
《乡愁》
作者:北石
我的乡愁
是牵着风筝的线
离乡越远
思念越长
我的乡愁
是心中珍藏的酒
离乡越久
味道越醇厚
我的乡愁
是隐藏在天宇的星斗
夜深人静时
便一颗一颗闪亮起来
我的乡愁
是一遍一遍的月圆;
我的乡愁
是一列一列的帆船;
我的乡愁
是隔不断的海水;
我的.乡愁
是远方的岸.
故乡是磁石
故乡是胎盘
我的乡愁
是孩子对乳汁的期盼
是无以回报的忐忑
是坚定不移的归心和眷恋!
《南方的夜》
作者：冯至
我们静静地坐在湖滨，
听燕子给我们讲讲南方的静夜。
南方的静夜已经被它们带来，
夜的芦苇蒸发着浓郁的热情
我已经感到了南方的夜间的陶醉，
请你也嗅一嗅吧这芦苇丛中的浓味。
你说大熊星总像是寒带的白熊，
望去使你的全身都觉得凄冷。
这时的燕子轻轻地掠过水面，
零乱了满湖的星影
请你看一看吧这湖中的星象，
南方的星夜便是这样的景象。
你说，你疑心那边的白果松，
总仿佛树上的积雪还没有消融。
这时燕子飞上了一棵棕榈，
唱出来一种热烈的歌声
请你听一听吧燕子的歌唱，
南方的林中便是这样的景象。
总觉得我们不像是热带的人，
我们的胸中总是秋冬般的平寂。
燕子说，南方有一种珍奇的花朵，
经过二十年的寂寞才开一次
这时我胸中忽觉得有一朵花儿隐藏，
它要在这静夜里火一样地开放!
?
如何朗诵《乡愁》求解答
最适合朗诵的经典诗歌是《乡愁》
《乡愁》余光中
小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头，长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头，后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头，而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。
《乡愁》席慕蓉
故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起，故乡的面貌却是一种模糊的怅惘，仿佛雾里的挥手别离，别离后，乡愁是一棵没有年轮的树，永不老去。
朗诵，指大声朗读。就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。朗，即声音的响亮有力;诵，即背诵。朗诵，就是用响亮有力的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。?
朗诵是口语交际的一种重要形式。朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，读者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解;小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。因此，要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。
乡愁朗诵配什么音乐
《乡愁》朗诵技巧
任何艺术都存在着内容与形式的关系，就文学作品而言，历来存在着两种不同的观念和理论：一种是重内容轻形式。中国文论史上韩非子是个极端的反形式主义者，清代的袁枚认为“意似主人，辞如奴婢。”在欧洲古典文论中无论是“再现”说还是“表现”说，就总体倾向而言都是重内容而轻形式的。他们认为形式和内容虽然互相依存，但两者不是平等关系，而是内容决定形式，形式只是消极地服从于内容。另一种是形式主义，从俄国的形式主义、以及后来的捷克与法国的结构主义和英国的“新批评”派等文学观念之中，都将艺术形式推到了极端化的地步。这种纠结在文学作品本文与语言、内容与结构、理念与叙事上的纷争，显然都具有一定的片面性。正确理解内容和形式的关系首先要强调内容对形式的决定性作用，但同时又不能忽略形式创造的价值与意义。形式创造始终是艺术创造的基本原则之一。换句话说没有内容的形式是形式主义，而内容与形式完美统一的状态孔子称之为“文质彬彬”，其实讲的是一种艺术的和谐论。
跳出文学的框架，朗诵艺术中谁是内容谁又是形式呢？我觉得作品所描述的内容：包括思想情感、旨趣意蕴、故事情节、结构布局、遣词造句等等都是朗诵关照的内容，同时也包括了文学中所称为形式的那一部分，例如叙事作品的叙事结构、诗歌中的节奏美、建筑美等。
《乡愁》的朗诵把握住了作品的思想内涵，从内在感情上抓住了作品浓浓的思乡情怀，诗歌意象上的一景一物、一人一事都寄托了作者绵长的乡关之思和忧切的家国之情。乡愁是中国文人普遍关照的一种传统心理体验，化做情绪容易，捕捉具象困难，但作品中的乡愁确是实实在在的人事情怀，自然天成，质朴无华。朗诵者也已一种娓娓道来的叙事口吻，在舒缓沉郁的节奏中开篇，在波澜将起处收束。特别是诗的前两部分，没有语势上的大起伏、节奏上的大波动，将景与物，人与情以一种忧思感伤的情绪说出。《乡愁》的文眼可以概括为两个词，一个是“距离”一个是“无奈”。“邮票”和“船票”勾勒出空间的距离，“坟墓”是阴阳相隔的生命距离，“海峡”则是故土难归的心灵距离。前两种距离尚可有“寄托”，生命的距离也是命运的必然，只有可望而不可及的心灵距离才是最大的煎熬和最深切的无奈。所以在处理时，后两部分摆脱了平铺直叙，感情的闸门开启，充沛的情感喷涌而出，一发不可收，直到喊出那胸中积聚以久的块垒，朗诵者的感情几近失控，声音中充满了渴望、无奈、悲哀甚至愤恨。
朗诵表现“距离”的手法值得称道，距离产生在两端之间，因此由两个人同时朗诵最能表现出距离感。一个声部是男声的厚重，一个声部是女声的凄婉，空间的互现人为的造成了这种距离感。另外女声的角色又和作品中的母亲、新娘、大陆等意象相对应，更增强了这种距离感的真实和具体。
朗诵时两人首先分别朗诵一遍全诗，没有交流，仿佛是两个不同时空下的人在各自抒发自己的情怀，一个站在大陆的海边翘首，一个站在阿里山的山顶眺望，拿交响乐作比，此时像极了交响曲里的呈式部，将主题呈现，不是一遍而是两遍。紧接着第二遍两人交错朗读，类似于演唱时的二重唱，一句一句交替进行，这时的朗诵就产生了跨越时空的对话感，朗诵的节奏美应运而生，这是单人朗诵所达不到的效果。朗诵的最后部分，两人合诵了最后一句“大陆在那头”，将整个作品以一种恢宏的呼号推向高潮，整个朗诵由于二人的协作营造了一种全新的形式美，很好的体现出了“距离”和“无奈”的文眼，做到了内容与形式的统一。
另一方面值得注意的是作品中以闽南方言朗诵的女声部。方言朗诵出现在正式舞台上的机会并不多，但是方言类节目却在舞台上占有重要的一席。我不想重提方言的存废争执、也不想拿出推普与保方的矛盾这一老调话题，因为这本来就不是一回事，我的观点是：推普自有推普的道理，但方言更有方言的魅力，二者是可以井水不犯河水的（大部分认为这是不可能的）。弘扬民族文化、拯救文化遗产的字眼出现在“方言”之前让人不舒服，因为都知道，文化需要弘扬的时候，遗产需要拯救的时候，也是它们行将就木、奄奄一息的时候。佩服这个节目的策划，能想出这个点子，用余光中先生所熟悉的闽南方言，用最具地域特色的文化符号来处理这篇作品，毕竟作者思念的故乡不是银装素裹的北中国，不是丝竹细雨的江南，也不是粗犷豪放的陕北，作者思念的是操着浓重乡音的一衣带水的闽南故乡。古人云人生有三大乐事，他乡遇故知便是其一，而乡音又是最显著的标志，听见乡音似是故人便是人生最大的快慰，这是不曾远游没有漂泊过的人所难以理解的情感。余光中是这种情感的集大成者。无论方言的韵律是否优美、方言的平仄是否工整，方言的调值是否生硬，在这时，在《乡愁》的朗诵过程中都变得不再重要，就像意大利的歌剧用中文来唱怎么听也不是那个味儿一样，我相信许多人在心中默读乡愁的时候，是非用家乡话默想不可的。这里没有传播文化的责任，没有促进交流的义务，甚至没有保护和传承的动机，有的只是表现内心世界的需要，而表现得最佳形式无外乎用内心最想说的话，最自然的方式流露，方言是不能回避的文化承载体。
乡愁 怎样分角色朗诵
余光中的《乡愁》诗朗诵配纯音乐《初雪》，因为《乡愁》是一首语言浅白真率，情感深切的诗，配合《初雪》朦胧飘渺的弦乐齐奏主旋律，恰到好处。
《乡愁》诗中通过“小时候” “长大后” “后来啊” “而现在”这几个时序语贯串全诗，借邮票、船票、坟墓、海峡这些实物，把抽象的乡愁具体化，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，流露出诗人深沉的历史感，全诗语言浅白真率，情感深切。
扩展资料：
创作背景
《乡愁》是余光中诗集《白玉苦瓜》中的一首，和《民歌》《乡愁四韵》《罗二娃子》等，同是余光中以民歌风抒发乡愁的经典之作。
该诗写于12年。余光中的祖籍是福建永春，他于1949年离开大陆去台湾，当时由于政治原因，台湾和大陆长时间的隔绝，致使余光中多年没有回过大陆。他一直思念亲人，渴望祖国的统一和亲人的团聚。在强烈的思乡之情中，诗人在台北厦门街的旧居内写下了这首诗。
乡愁全文朗诵乡愁全文内容
A:
小时候
乡愁是一枚小小的邮票
AB:
我在这头
母亲在那头
B:
长大后
乡愁是一张窄窄的船票
AB:
我在这头
新娘在那头
A:
后来啊
乡愁是一方矮矮的坟墓
B:
我在外头
母亲在里头
AB:
而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
A:
我在这头
AB：
大陆在那头
A和B分别代表两个人，这是最简单的分角色方式，借用了音乐的分声部合唱模式。
有没有适合五人朗诵的诗歌
1、《乡愁》原文
小时候，
乡愁是一枚小小的邮票，
我在这头，
母亲在那头。
长大后，
乡愁是一张窄窄的船票，
我在这头，
新娘在那头。
后来啊，
乡愁是一方矮矮的坟墓，
我在外头，
母亲在里头。
而现在，
乡愁是一湾浅浅的海峡，
我在这头，
大陆在那头。
2、《乡愁》是现代诗人余光中于12年创作的一首现代诗歌。诗中通过“小时候”“长大后”“后来啊”“而现在”这几个时序语贯串全诗，借邮票、船票、坟墓、海峡这些实物，把抽象的乡愁具体化，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，流露出诗人深沉的历史感。全诗语言浅白真率，情感深切。
适合朗诵新手的朗诵诗
以下是两首适合5人朗诵的诗歌：
《乡愁》和《死水》
《乡愁》
小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头。
长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头。
后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头。
而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。
《死水》
这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。
不如多仍些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。
也许铜的要绿成翡翠，铁罐上绣出几瓣桃花。
再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出云霞。
让死水酵成一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫；
小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。
那么一沟绝望的死水，也就跨得上几分鲜明。
如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。
这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，
不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。
这两首诗歌具有深刻的内涵，适合5人共同朗诵，以表达诗中的丰富情感和深刻思想。
适合朗诵新手的朗诵诗有：《乡愁》、《笑》、《我以前爱过你》等。
1、《乡愁》
小时候，乡愁是一枚小小的邮票，我在这头，母亲在那头；长大后，乡愁是一张窄窄的船票，我在这头，新娘在那头；后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，我在外头，母亲在里头；而现在，乡愁是一湾浅浅的海峡，我在这头，大陆在那头。
2、《笑》
笑的是她的眼睛，口唇，和唇边浑圆的漩涡。艳丽如同露珠，朵朵的笑向，贝齿的闪光里躲。那是笑——神的笑，美的笑，水的映影，风的轻歌。笑的是她惺松的鬈发，散乱的挨着她耳朵。轻软如同花影，痒痒的甜蜜，涌进了你的心窝。那是笑——诗的笑，画的笑，云的留痕，浪的柔波。
3、《我以前爱过你》
我以前爱过你，感情也许在我的心灵里，还没有完全消亡，但愿它不会再去打扰你。我也不想再让你难过悲伤，我以前默默无语地，毫无指望地爱过你，我既忍受着羞怯，又忍受着嫉妒的折磨，我以前那样真诚，那样温柔地爱过你，但愿上帝保佑你，另一个人会像我这样地，爱你。
